El nuevo (cuarto) álbum de RAVEN SAD tiene personalidad, profundidad y una fuerza narrativa poco común, evocando espacios infinitos y respiraciones profundas. Gracias al "estilo Gilmour" que Samuele Santanna, mente y corazón de la banda, ha hecho suyo a lo largo de los años con toda la carga emocional que le sigue. Pero es toda la banda la que queda atrapada en gran forma, con una serie imaginaria de instantáneas que retratan THE LEAF AND THE WING, un concepto existencialista, un mágico viaje eléctrico en ocho pistas. Un viaje sonoro, en la frontera entre la psicodelia progresiva y el neoprog británico, que persigue la belleza, una interpretación del bienestar interior, cuando el corazón y la mente están en armonía con el universo. Más sensaciones que acercan los sonidos de la banda de Samuele Santanna a Pink Floyd, las menos terrenales, donde la complicidad artística y humana entre Gilmour y Wright ha creado auténticas joyas. Además, a la madurez y experiencia alcanzadas, se suma la voz de Gabriele Marconcini, cuyos talentos de rara belleza y profundidad ya habían emergido gracias a la música del MERGING CLUSTER. Sin embargo, creo que el gran trabajo en las guitarras es la clave para entender y entrar en el espíritu de este disco, aunque el apoyo de los teclados de Fabrizio Trinci es sin duda crucial. A partir de estos dos componentes, sin embargo, en comparación con los trabajos anteriores, se evidencia una evolución cualitativa de Raven Sad, donde una especie de urgencia juvenil que se podía ver en los trabajos anteriores, da paso a una conciencia madura de realizar piezas de sincera vida cotidiana. en la música. Los detalles también son llamativos, como la intervención del violonchelo al final de RIDE THE TEMPEST, una forma de embellecer aún más una trama que ya está cargada emocionalmente en sí misma (Mauro Furlan).