Die erste ist eine verträumte Platte, in der die straffen Gitarren, der energische und epische Rhythmus, der tiefe Bass und ein Klavier Melancholie bauen ein unbestreitbares Epic-Rock-Gerüst mit einem energischen und sauberen Sound, mit warmen Linien und klar, kombiniert mit Melodien an den Rändern. Eine Gitarre ist, fast gesprochen, der Protagonist, der Ausschnitte von . interpunktiert großstädtische Gedichte mit dem Wunsch, die Oberfläche abzukratzen und das Gesehene in kontrollierte Schreie zu übersetzen. Ein Sound, der bei der Wahl der Register und Metriken gut verwendet wird und in manchen Momenten explosiv ist. Es ist eine Wahl bewusst, aus dem Wunsch heraus, den essentiellen und manchmal etwas prätentiösen Groove mit mechanischer Kleidung zu kleiden. Sechs Stücke in allem mit Klangspielen am Rande des Fließens. Frame glaubt nicht an den Kontrast und die Hierarchie zwischen kultiviert und ungebildet, CLASSIC STORM wird zum Symbol der Fruchtbarkeit in der antiakademischen Herangehensweise an Musik, die auf der zweiten CD mit Neuinterpretationen klassischer Werke großer Komponisten wie Beethoven, Chopin, Mozart, Tschaikowsky geschrieben wurde und Bach. Es ist die Sammlung von 6 Stücken mit Figuren, die aus lebhaft gespielten Tonpaaren gebildet werden, gefolgt von einer Reihe absteigender Akkorde, die ein Gefühl der Bedrohung hervorrufen. Angst wird von Staunen begleitet, wenn Oktavsprünge eintreffen, die einem Schluchzen ähneln. Die Musik scheint zu stolpern und das Phantastische überlagert das Groteske. Es könnte die Partitur eines Komponisten des späten 19. Jahrhunderts sein oder es könnte die Leistung einer Progressive-Rock-Gruppe sein. Es ist beides.